Atelier Théâtre Actuel

Robin RENUCCI passe trois années de 1979 à 1981 au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique dans les classes de Jean-Paul ROUSSILLON, Marcel BLUWAL, Pierre DEBAUCHE et Antoine VITEZ.

Au théâtre, il joue notamment « Le Petit Mahogonny » et « En attendant Left » mis en scène par Marcel BLUWAL, « Où boivent les vaches » mis en scène par Roger PLANCHON, « Hamlet » mis en scène par Patrice CHEREAU, « Le Soulier de Satin » mis en scène par Antoine VITEZ, (pour lequel il reçoit le prix Gérard Philipe), « L’Officier de la Garde » mis en scène par Jean-Pierre MIQUEL, « Volpone » mis en scène par Jean MERCURE ; il est nommé aux Molières pour « François Truffaut Correspondance », mis en scène par Marie-Paule ANDRE. On l’a vu récemment dans « Le Grand retour de Boris S ». mis en scène par Marcel BLUWAL , dans « Bérénice » mis en scène par Lambert WILSON et « Un Magicien » mis en scène par Marc FELD.

Au cinéma, « Les 40 èmes Rugissants » de Christian de CHALLONGE, « Eaux Profondes » de Michel DEVILLE, « Coup de Foudre » de Diane KURYS, « Vive la Sociale » de Gérard MORDILLAT, « Escalier C » de Jean-Charles TACHELLA ( film pour lequel il est nommé aux Césars), « Mask » de Claude CHABROL , « Les 2 Fragonnards » de Philippe LE GUAY , « Jeanne Putain du Roi » d’Axel CORTI, « Faux et usage de faux » de Laurent HEYNEMAN , « Les Enfants du siècle » de Diane KURYS, « Total Khéops » d’Alain BEVERINI, et dernièrement « The Dreamers » de Bernado BERTOLUCCI et « Le Furet » de Jean-Pierre MOCKY. Il vient de terminer le film « Arsène Lupin » de Jean-Paul SALOME.

À la télévision, il joue notamment dans « Léon Morin prêtre » et « Des enfants dans les arbres » réalisé par Pierre BOUTRON ( film pour lequel il est nommé aux 7 d’or ) « La Grande Cabriole » réalisé par Nina COMPANEZ, « Parents à mi-temps » réalisé par Alain TASMA ( film pour lequel il obtient le 7 d’Or du meilleur comédien), « Sans Mentir » réalisé par Joyce BUNUEL , « Crédit Bonheur » réalisé par Luc BERAUD, « La Fonte des Neiges » réalisé par Laurent JAOUI et « Le Train de 16h19 » réalisé par Philippe TRIBOIT pour lequel il obtient le Fipa D’or de la meilleure interprétation à Biarritz en 2003.

Il a réalisé pour T.F.1 et Canal + « La Femme d’un Seul Homme » avec Clémentine Célarié, Didier Sandre et Barbara Schulz.
Pour l’Association « Enfance et Partage », il a réalisé le film publicitaire « La Marelle ».

Fondateur de L’A.R.I.A.( Association des Rencontres Internationales Artistiques ), il organise depuis 1998 les « Rencontres Internationales de Théâtre en Corse » qui en seront à leur septième édition en juillet et août 2004.

En 1999, le Ministre de la Culture lui a décerné le titre de Chevalier des Arts et des Lettres.
En 2000, la Ministre de la Jeunesse et des Sports lui a remis le titre de Chevalier dans l'Ordre du Mérite.
En 2003, le Ministre de la Culture l’a élevé au titre d’Officier des Arts et des Lettres.
En 2004, il reçoit le prix Worldino, artiste citoyen du monde.

Mikhaïl Rudy est né à Tashkent et a fait ses études au Conservatoire de Moscou. En 1975, il gagne le 1er Grand Prix Marguerite Long à Paris et s’installe en France en 1977. Depuis son arrivée en Occident, Mikhaïl Rudy a mené une exceptionnelle carrière musicale, animée par une constante exigence créative et une curiosité insatiable de toutes les formes d'art. Ses concerts, autant que ses enregistrements, lui ont valu de nombreuses récompenses : prix de l'Académie du Disque Français pour son enregistrement des Premier Concerto de Tchaïkovski et Deuxième Concerto de Rachmaninov avec l'Orchestre Philharmonique de Saint- Petersbourg dirigé par Mariss Janssons, le Grand Prix du Disque pour son récital d'œuvres pour piano de Szymanowski, le Prix de l'Académie Charles Cros pour son cycle Scriabine et le Grand Prix Liszt de Budapest pour une anthologie de pièces du compositeur hongrois. Il est aussi Chevalier des Arts et des Lettres.
Il est significatif que Rudy ait fait ses débuts en Occident avec le Triple Concerto de Beethoven en compagnie de Mstislav Rostropovitch et Isaac Stern, dans un concert où l’œuvre et ses interprètes apparaissent comme une synthèse entre l’Est et l’Ouest, attitude que Rudy a toujours défendue dans ses programmes et son approche musicale. Ce concert eut lieu à l’occasion des 90 ans de Chagall - un peintre que Rudy a toujours admiré avec ferveur et qu’il a bien connu dans ses dernières années.
Depuis lors, ses engagements reflètent son statut de soliste international au plus haut niveau : débuts américains à Cleveland avec Lorin Maazel, Festival de Pâques de Salzbourg avec Herbert von Karajan, débuts à Londres avec le London Symphony et Michael Tilson-Thomas, concert au Waldbühne de Berlin avec le Philharmonique de Berlin et Mariss Jansons, retransmis en mondovision. Rudy est toujours l’invité régulier de ces orchestres, ainsi que de ceux de Pittsburgh, Philadelphie, Boston, Houston, Baltimore, St Louis, Seattle, Montréal, Toronto, La Santa Cecilia, La Scala de Milan, Maggio Musicale Florence, RAI Turin, Tonhalle de Zurich, Royal Concertgebouw, Residentie Orkest La Haye, Rotterdam, Munich Philharmonic, Hamburg NDR, Stuttgart Philharmonic, Cologne WDR, Cologne Gurzenich, Dresden Stasstkapelle, Dresden Philharmonic, Berlin Stasstkapelle, les orchestres philharmoniques de Stockholm, Helsinki, Oslo, London Philharmonic, London Symphony, Philharmonia Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, BBC Symphony, BBC Philharmonic, Halle Orchestra, Royal National Scottish Orchestra, NHK Tokyo, Yomiuri Symphony, les orchestres symphoniques de Sydney et de Melbourne, Prague Philharmonia, entre autres. Depuis ses débuts a Paris en 1977 avec Paul Paray, il joue avec tous les orchestres français.
Il est présent dans les festivals internationaux majeurs tels Berlin, Vienne, Tanglewood, Blossom, Edinbourg, Aldeburgh, Schleswig-Holstein, Carinthischer Sommer, ainsi que dans tous les grands festivals français tels Radio France Montpellier, Aix-en-Provence, La Roque-d’Antheron, Fêtes Romantiques de Nohant, Colmar, Sully sur Loire, Strasbourg, Festival de la Côte basque, Fêtes Musicales de Biarritz et Auvers-sur-Oise, entre autres.
Mikhaïl Rudy est aussi directeur artistique du Festival de Saint-Riquier et a participé à de nombreuses émissions de télévision – comme par exemple, le documentaire de la BBC consacré à Tchaïkovski ; pour France Musique, il a également contribué à l’élaboration et à la réalisation d’une série d’émissions sur Scriabine, Brahms, Szymanovski et Janácek ; il pratique la vidéo expérimentale et l’écriture.
Son nouveau projet artistique « Double Dream » avec le grand pianiste de jazz Misha Alperin consiste en un programme original de compositions, en partie écrites et en partie improvisées, issues du répertoire classique, autour d’œuvres de Haydn, Beethoven, Chopin, Schumann, Debussy, Janacek ou Scriabine. Il a déjà reçu un vif succès en Norvège, en Allemagne et en France et le CD Double Dream (EMI/Virgin) paru au printemps 2004 a été salué de façon exceptionnelle par la critique, en particulier par Gramophone à Londres qui l’a récompensé comme Meilleur Disque. Il a récemment monté un spectacle tiré du livre « Le Pianiste » de Wladislaw Szpilman avec l’acteur Robin Renucci, avant de poursuivre une collaboration avec le fils de Wladislaw, Andrzej, donnant en première européenne le « Concertino pour piano et orchestre » de son père, et la « Suite pour piano » tout récemment retrouvée.
Sa riche discographie comprend, entre autres, l’intégrale des concerti de Rachmaninov avec Mariss Jansons et l’Orchestre Philharmonique de Saint-Petersbourg - le premier volet de ce cycle ayant été aussi le premier disque de concerto enregistré par cet orchestre depuis plus de trente ans. La sortie de cette intégrale, couplée avec le concerto de Tchaïkovski en un coffret, a été choisie comme la meilleure référence par le célèbre Penguin Guide de Londres.
Il a également enregistré plusieurs disques consacrés à Brahms, ré-édités en coffret, l’intégrale pour piano seul de Janácek, ainsi que son œuvre concertante avec l’Orchestre de l’Opéra de Paris sous la direction de Charles Mackerras, les œuvres pour piano seul de Szymanovski, Ravel, Schubert, Liszt et Scriabine, ainsi qu’un cycle de musique de chambre avec Michel Portal et de sonates avec Vladimir Spivakov. Le Premier Concerto de Chostakovitch avec l’Orchestre Philharmonique de Berlin et Mariss Jansons, et le Deuxième Concerto de Chostakovitch avec le London Philharmonic et Mariss Jansons, a recu le prix allemand Der Deutschen Schallplatten Kritik. Après sa transcription inédite de l’intégrale du ballet de Petrouchka de Stravinsky, couplée avec Roméo et Juliette de Prokofiev, c'est à Richard Wagner qu'il consacre son avant-dernier enregistrement, dédié aux œuvres originales pour piano et aux transcriptions en partie inédites, un disque EMI sorti au printemps 2003.

Nicolas Stavy entreprend ses études pianistiques au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Il y obtiendra, dans les classes de Gérard Frémy et de Christian Ivaldi, les Premiers Prix de Piano et de Musique de Chambre. Il effectue ensuite le cycle de virtuosité au Conservatoire de Genève dans la classe de Dominique Merlet qu'il termine avec un 1er Prix avec distinction.
Il a remporté un prix spécial au Concours Chopin à Varsovie, le deuxième prix au Concours international de Genève, le quatrième prix au Concours Gina Bachauer aux Etats-Unis, ainsi que le deuxième prix du Young Concert Artists de New York.
Nicolas Stavy s’est produit en récital dans les principaux pays d’Europe, d'Asie et d'Amérique, notamment aux festivals Chopin à Nohant et à Bagatelle, au Klavier Ruhr Festival, Festival Liszt en Provence, Casals Hall de Tokyo, Hong-Kong Academy for performing arts, 92nd Street Y of New York...
Il se produit régulièrement avec orchestre. Il a ainsi joué en soliste avec l’orchestre de la Suisse Romande au Victoria Hall de Genève, l’orchestre symphonique de l’Utah à Salt Lake City, l’orchestre Sinfonietta de Lausanne, l'Orchestre Philharmonique de Bucarest.
En musique de chambre, Françoise Masset, Valérie Aimard, Nemanja Radulovic, le Quatuor Psophos, Cédric Tiberghien sont ses compagnons de route.
Il joue dans "Le pianiste" de Szpilman en alternance avec Mikhaïl Rudy, aux cotés de Robin Renucci. Il participe par ailleurs à un projet en compagnie de Didier Sandre.